Cast çalışmalarına başlayan yönetmen, kasım ayında sete çıkmaya hazırlanıyor.

Kayseri’de çekilecek film, yalnızca hikâyesiyle değil, şehrin doğal ve kültürel zenginliklerini sinema aracılığıyla görünür kılma hedefiyle de dikkat çekiyor. Projenin bölge turizmine katkı sağlaması bekleniyor. Başarılı yönetmen, “Bu filmi, çekmiş olmak için değil; söyleyecek sözüm olduğu için çekiyorum” diye konuştu.

Senaryosunu Mert Selek’in kaleme aldığı, yapımcılığını Kum Film’in üstlendiği film; hayallerini bastırarak evliliğe teslim olmuş bir kadının hikâyesine odaklanıyor. Psikolojik çöküşler ve kimlik arayışı arasında sıkışan karakter, hayatındaki hiçbir kabullenişin aslında sandığı gibi olmadığını fark ediyor.

Bağımsız sinemaya yeni bir soluk getirmesi beklenen “Öğle Değil”, güçlü hikâyesi ve dikkat çeken üretim süreciyle şimdiden merak uyandırıyor.

Yapımcılığını Unik Film’in üstlendiği, yönetmen koltuğunda Eyüp Boz’un oturduğu “Dondurmam Gaymak: Gapital”, güçlü oyuncu kadrosu ve Ege ruhunu yansıtan hikâyesiyle şimdiden merak uyandırıyor.

Filmin başrollerinde; Cengiz Bozkurt, Okan Çabalar, Atakan Çelik, Mehtap Bayri, Zehra Yılmaz, Abdullah Burak Kaya, Gülnihal Demir ve Yasin Çam yer alıyor.

ÇEKİMLER MUĞLA’DA GERÇEKLEŞECEK

20 yıl aradan sonra çekimlerine başlayacak olan filmin ön hazırlıkları tamamlandı.

Çekimleri Muğla’da gerçekleşecek olan yapım, ilk filmde olduğu gibi yine bölgenin sıcak dokusunu ve gerçek yaşam enerjisini perdeye taşıyacak.

Ege’nin samimi atmosferinde sete çıkmaya hazırlanan ekipte, Muğla halkı da ilk filmde olduğu gibi projede yer alacak. Böylece “Dondurmam Gaymak: Gapital”, sadece bir devam filmi değil, aynı zamanda bölgeyle yeniden kurulan güçlü bir bağın hikâyesi olacak.

EGE ŞİVESİ, SÜRPRİZ SAHNELER, BÜYÜK HEYECAN

Daha önce “Rüzgarlı Tepe” ve “Kan Çiçekleri” gibi dikkat çeken projelere imza atan Unik Film,“Dondurmam Gaymak: Gapital” ile Ege’nin unutulmaz şivesini, sıcak mizahını ve sürpriz sahnelerini yeniden izleyiciyle buluşturmaya hazırlanıyor.

Yıllar sonra geri dönen bu hikâye, nostaljiyi bugünün dünyasıyla buluştururken; izleyenlere hem kahkaha, hem duygu, hem de güçlü bir hesaplaşma vaat ediyor.

Yeşilçam’ın unutulmaz yıldızı Filiz Akın, aramızdan ayrılışının birinci yıl dönümünde hem insani yönünü hem de sinema mirasını bir araya getiren özel bir programla anıldı! İBB Kültür ve SİAMER işbirliğiyle İBB Beyoğlu Sineması’nda düzenlenen programda sinema dünyasının önde gelen isimleri katıldı.

Afşin Yurdakul’un sunumuyla 24 Mart Salı akşamı gerçekleşen programda sinemamızın zarif yıldızı Filiz Akın hem kişiliği hem de sinemadaki mirasıyla hatırlandı. “Filiz Akın: İnsan” bölümünde Gizem Köksal Yahi, Ayşe Sezgin, Memduh Karakullukçu ve Orhan Güvenen, sanatçının zarafetini, hayatını ve anılarını konuştular.

Sinemaseverlerin yoğun ilgi gösterdiği programın “Filiz Akın: Sinema” başlıklı ikinci bölümünde ise Bircan Silan Usallı, Pınar Çekirge ve Ediz Hun, Akın’ın Yeşilçam’daki yerini ve Türk sinemasındaki etkisini konuşurken sanatçıyla ilgili hatıralarını da paylaştılar.

Filiz Akın’ın eşi Sönmez Köksal, “Filiz Akın benim hayattaki en büyük şansımdı” dedi. Filiz Akın’ın uzun yıllardır en büyük hayranlarından biri olan Pınar Çekirge, “Hayatta en çok İlker İnanoğlu’nu kıskandım” diyerek Filiz Akın’ın sinema hayatına dair önemli bilgiler paylaştı.

Anma törenine Filiz Akın'ın yıllarca filmlerde başrol oynadığı usta oyuncu Ediz Hun ile birlikte, sanatçının yakın dostu ve Akın’ın tüm kitaplarının yazarı olan Bircan Usallı Silan da hazır bulunarak Filiz Akın’la yıllar süren dostluklarına dair anılarını anlattı.

Amerika’da olduğu için düzenlenen anma gecesine katılamayan Akın’ın oğlu İlker İnanoğlu’nun mesajı da salonla paylaştı. Mektupta yer alan “Hayatta en çok anneme doyamadım ve onu çok özlüyorum” ifadeleri, 400 kişilik salonu sonuna kadar dolduran Filiz Akın sevenlerine duygusal anlar yaşattı.

Fotoğraf: Olcay Ünal Sert

Söyleşi sonrasında fuaye alanında, Filiz Akın ve Bircan Usallı Silan’ın kaleme aldığı Hayatın Provası Yok adlı kitabın satışı gerçekleştirildi. Elde edilen gelir ise Akın’ın TED Koleji’ndeki Şelale Vakfı’na aktarıldı.

Kısmet filminde 1973 yılında başrol oynayan Neşe Karaböcek ve İzzet Günay yıllar sonra bir araya geldiler. Etkinlikte Elenor Müzik'in sahibi Muhteşem Candan da hazır bulundu.

Büyükçekmece Belediyesi tarafından düzenlenen "Sanatçı Buluşması" etkinliği kapsamında, Türk sinemasının usta ismi İzzet Günay'ın sinema kariyerine ışık tutan özel bir sergi sanatseverlerle buluştu. Etkinliğin onur konuğu ise Türk müziğinin

İki usta sanatçının anılarını ve sanat yolculuklarını bir araya getiren sergi, Yeşilçam'ın altın dönemine dair önemli kesitler sundu. İzzet Günay'ın rol aldığı unutulmaz filmlerden sahneler, afişler ve özel arşiv materyalleri ziyaretçiler tarafından büyük ilgi görürken Neşe Karaböcek de anılarını paylaşarak nostalji yaşattı.

Sanatçı Buluşması kapsamında gerçekleşen etkinlikte, İzzet Günay’ın sinema kariyeri üzerine bir anlatım da gerçekleştirildi. Sanatseverler, usta oyuncunun filmlerine dair bilinmeyen detayları ve anılarını dinleme fırsatı yakaladı.

Gecenin sürprizi ise konuk sanatçı olarak katılan Neşe Karaböcek oldu. Sanat yaşamına dair paylaşımlarda bulunan Karaböcek, aynı dönemi paylaştığı sanatçılarla ilgili anılarını dinleyicilerle paylaştı ve etkinliğe duygusal bir atmosfer kattı.
Büyükçekmece’de düzenlenen bu özel etkinlik, Türk sinema ve müzik tarihine saygı duruşu niteliği taşırken, sanatseverlere nostalji dolu anlar yaşattı.

Neşe Karaböcek ve İzzet Günay, katıldıkları sergi açılışında Yeşilçam günlerinden bahsederek nostalji yaşattılar. Törende Elenor Müzik'in sahibi Muhteşem Candan da hazır bulundu.

Erman Film olarak, 1995 yılı öncesinde çekilmiş sinema eserlerine ilişkin son dönemde ortaya çıkan hukuki tartışmalar hakkında kamuoyunu doğru bilgilendirmek adına, bazı açıklamalar yapmanın ve görüşlerimizi paylaşmanın bir zorunluluğa dönüştüğüne inanıyoruz.

Ülkemizde ilk sinema eserinin çekildiği 1914 yılından 1995'e kadar çekilen tüm sinema eserleri, hepimizin ortak kültürel mirasını temsil eden Türk Sineması’nın temelini oluşturmaktadır. Bu süreçte çok değerli oyuncular, sinema sanatçıları, özgün müzik bestecileri, senaryo yazarları ve film yönetmenleri, Türk Sineması’na emek vermiş; aynı zamanda büyük finansal ve teknolojik zorluklara rağmen bu eserlerin hayata geçirilmesini sağlayan yapımcılar ve yapım şirketleri önemli bir rol üstlenmiştir.

Ne var ki tüm bu paydaşlar bugün 2022 tarihli bir Yargıtay Hukuk Genel Kurulu (YHGK) kararı nedeniyle karşı karşıya gelmiş durumdadır. Bizce son derece hatalı olan ve hem hukuken hem de fiilen uygulanması mümkün görünmeyen bu karar, Türk Sineması’nın farklı bileşenlerini olumsuz etkilemektedir.

5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu’na (FSEK) göre, 1995 yılı öncesinde aleniyet kazanan sinema eserlerine ilişkin olarak yapımcı firmalar, eserin tamamlanması ile birlikte, kanundaki 8. maddeden kaynaklı olarak “eser sahibi" statüsünü tevarüs etmekteydi.

Fikri mülkiyet alanında, yurt içinde ve dışında meydana gelen gelişmelere bağlı olarak, FSEK’te önemli değişiklikler yapılmıştır. Önce 1995 yılındaki 4110 sayılı değişiklik, ardından 2001’de gerçekleştirilen 4630 sayılı değişikliklerin sonucunda, yapımcı firmaların "eser sahibi" sayılması uygulaması değiştirilmiştir.

Söz konusu değişikliklerle hukukumuza "Bağlantılı Haklar" kavramı dahil edilmiş; yönetmen ve senaryo yazarının birlikte eserin sahibi olacağı hüküm altına alınmıştır. Ayrıca filmlerde rol alan oyuncular da "icracı sanatçı" olarak tanımlanmış ve ortaya çıkan sinema eseri üzerinde bu kişilere de bazı "Komşu Haklar" tanımlanmıştır.

Bu düzenlemelerle birlikte, 1995 ve 2001 yıllarındaki değişikliklerden sonra, FSEK'te çok esaslı bir değişikliğe gidilerek "eser sahipliği” statüsü değiştirilmiştir.

1995 yılı öncesinde de yapımcı olup, bu döneme ilişkin filmlerin eser sahibi olan ERMAN FİLM olarak, bu hukuksal düzenlemelere hiçbir itirazımızın bulunmadığını belirtmek isteriz.

Ancak, 1995 yılından önce çekimi tamamlanmış sinema filmlerine, 1995 ve 2001 yıllarında yapılan yasal değişikliklerin uygulanmaya çalışılması, hukuken ve fiilen sorunlu bir durum yaratmaktadır. Erman Film’in, filmlerin çekildiği tarihte yürürlükte olmayan bir yasanın uygulanmamasından bugün sorumlu tutulmaya çalışılması, hakkaniyetle bağdaşmamaktadır.

Öte yandan 40, 50, 60, hatta 70 yıl önce çekilmiş filmler için, 1995 yılı öncesinde alınması zorunlu olmayan izinlerin bugün alınmaya zorlanması, fiilen imkansız bir yükümlülük doğurmaktadır. Bu nedenle yapımcı firmanın, sanki Türk Sineması’nın değerli oyuncularının haklarını gözetmiyormuş gibi kamuoyuna yansıtılmasından büyük üzüntü duymaktayız.

Yasaların geçmişe yönelik uygulanamayacağı, hukuk devletinin temelini teşkil eden "hukuk güvenliği" ilkesinin en temel dayanağıdır. Erman Film olarak, 1995 yılı öncesinde Türk Sineması’na kazandırdığımız eserlerde rol olan değerli sinema sanatçılarımıza o günün mevzuatına göre, "eser sözleşmesi" kapsamında, sözleşmelerinde yer alan ödemelerinin yapıldığını; 1995 öncesinde çekilmiş filmlerin "eser sahibinin" yapımcı firma olması nedeniyle, Erman Film’in değerli oyuncularımızdan herhangi bir izin alması gerekmediğini Türk sinema izleyicilerine açıklamak isteriz.

Üstelik her iki yasal düzenlemenin de yapımına 1995'ten “sonra” başlanan filmlere uygulanacağına, yapımına 1995’ten “önce” başlanan filmlere ise uygulanmayacağına ilişkin apaçık yasal düzenlemeler, hem 4110 sayılı kanunun Ek 2. maddesinde hem de 4630 sayılı kanunun Ek 2. maddesinde mevcuttur.

Ayrıca, bu açık yasal düzenlemeler olmasa dahi, devletin, vatandaşları lehine getirdiği yeni haklar ve imkanlara ilişkin düzenlemeler haricinde, hiçbir yasal düzenleme, geçmişe etkili olarak yürürlüğe girmez. Yasal düzenlemeler, ya yayınlandıkları tarihte ya da özel yasalarında belirlenen ileri tarihli olarak yürürlüğe girerler. Özel Hukuk bakımından, tarafların "haklar ve mükellefiyetler" dengesini, geçmişe etkili olarak değiştiren tek bir yasal düzenleme mevcut değildir.

Hal böyle iken, YHGK’nın 01.12.2022 tarih ve 2020/350 E. ve 2022/1638 K. Sayılı kararıyla gerek 4110 sayılı kanun ve gerekse 4630 sayılı kanunun Ek 2. maddelerindeki açık yasal düzenlemelere rağmen, 1995 yılından önce yapımına başlanılan filmlere ilişkin olarak da icracı sanatçıların, eser sahibi olan yapımcı firmalardan komşu haklar kapsamında, hak talep edebileceğine karar verilmiştir.

Üzüntüyle ifade etmek isteriz ki bu karar, hukuk tarihimizin en yanlış kararlarından biridir. Zira, herhangi bir hakkın neden ibaret olduğu, ne zaman yürürlüğe gireceği, hangi zaman diliminde, geçerli olacağı, hangi durumlarda ve hangi hukuk sujelerine uygulanacağı, sadece ve sadece yasa koyucunun tasarrufunda olup, Yargıtay kanun maddelerini, "usul hükümleri" çerçevesinde, doğru bir biçimde uygulamakla yükümlüdür. Yargıtay, yasaların yürürlülük tarihlerini belirleyemez, değiştiremez ve makable şamil olarak uygulanmasına da karar veremez. YHGK kararlarının, normlar hiyerarşisinde, herhangi bir bağlayıcılığı bulunmamaktadır. Öyle ki, yasanın açık hükmüne aykırı olarak verilmiş ya da yeni bir hak ihdas eden mahiyetteki İçtihatı Birleştirme Büyük Genel Kurul Kararları dahi (Yargıtay Kanunu 45. maddeye rağmen) bağlayıcı değildir. Ayrıca, komşu haklar ve bağlantılı hakların ülkemizden önce yürürlüğe girdiği diğer ülkelerde de tarafların geçmişteki "haklar ve mükellefiyetler" dengesini değiştirecek şekilde herhangi bir uygulamaya gidilmediğini de açıklamak isteriz.

Son olarak belirtmek isteriz ki 1995 yılından önce yapımına başlanmış sinema eserleri bakımından da 2022 tarihli YHGK kararındaki uygulamanın sürdürülmesi halinde ciddi hukuki ve fiili sorunlar ortaya çıkacaktır. Tek bir sinema eseri için dahi, komşu ve bağlantılı haklar kapsamında dava açabilecek kişi sayısının, her film özelinde değişmekle birlikte, en az 15-20 kişi olabileceği görülmektedir.

Söz konusu eserlerin en az 41 yıl öncesine dayandığı dikkate alındığında, aradan geçen süre içinde gerçekleşen vefatlar sebebiyle hak sahipliği daha da karmaşık bir hal almaktadır. Bu durumda yapımcı firmaların, tek bir eser için dahi kimi zaman 100 - 200 kişiden izin almasının beklenmesi söz konusu olabilecektir. Tüm varislerden bu izinlerin eksiksiz temin edilmesinin mümkün olmadığını, kamuoyuyla paylaşmak isteriz.

1995 yılından önce yapımına başlanmış eserlerin sahibi yapımcı firma olarak, konuya ilişkin hukuksal çalışmalarımızı devam ettireceğimizi belirtmek isteriz.

Erman Film olarak kamuoyunun bilgisine saygılarımızla sunarız.

Yapımcılığını Kaymaz Film Production & Burus Yapım’ın üstlendiği, yönetmenliğini ve senaristliğini Hasan Tolga Pulat’ın yaptığı “Parçalı Yıllar” filminin galası Soho House’ta gerçekleştirildi. Galaya filmin oyuncu kadrosunun yanı sıra sanat ve sinema hayatından birçok ünlü isim katıldı.

Başrollerini Yetkin Dikinciler, Mine Çayıroğlu, Levent Özdilek ve İlkin Tüfekçi’nin paylaştığı filmin diğer önemli rollerinde Necmi Yapıcı ve usta oyuncu Bilge Şen yer alıyor.

Geceye; filmin oyuncuları Yetkin Dikinciler, Levent Özdilek, Mine Çayıroğlu, Bilge Şen, İlkin Tüfekçi, Gizem Terzi, Derya Şensoy ve Kaan Kayasan’ın yanı sıra Derya Baykal, Ferhan Şensoy, Derya Şensoy, Yağız Can Konyalı, Cem Öğet, Asena Tuğal, Barış Baktaş, Hüseyin Avni Danyal, Rodi Kayım, Emre Kızılırmak ve Ahmet Güneştekin gibi birçok ünlü isim katıldı.

Yetkin Dikinciler; “Bir Yüzleşme Filmi”
Filmde Aytekin Aktaş karakterini canlandıran Yetkin Dikinciler, rolüyle ilgili şu ifadeleri kullandı: “1975-80 yılları arasında hem dünyada hem de Türkiye’de yaşanan buhranlar sürecinde, ülkemizin yaşadığı ambargo dönemindeki ekonomik, sosyal ve ahlaki çöküşün bir izdüşümü bu film. Dolayısıyla bir yüzleşme filmi diyebiliriz. İnsanlar, ‘Parçalı Yıllar’ metaforuyla siyasi nedenlerden dolayı neredeyse birbirlerini parçalıyorlardı. Kendi hayalleriyle başına gelenler arasında mücadele eden trajik bir karakteri canlandırıyorum. Bir dönem filmi olmasının yanı sıra günümüzle de bağ kuran bir yapım. Aytekin Aktaş, dışarıdaki büyük gürültüye rağmen iç sesini dinlemeye çalışan bir insan.”

Levent Özdilek; “Filmi İzleyenler Hem Gülecek Hem De Derin Bir Dramla
Karşılaşacak”

Levent Özdilek ise filmin tarihsel önemine dikkat çekerek şunları söyledi: “Bu film, dramatik yapısının ötesinde o döneme tanıklık ediyor. Türkiye’de o yıllar adeta yaşanmamış gibi yok sayıldı. ‘Parçalı Yıllar’, 1975-80 arasında parçalanmış Türkiye’ye bir belgedir. İzleyenler hem gülecek hem de derin bir dramla karşılaşacak. Özellikle yeni jenerasyonun o dönemi öğrenmesi açısından çok kıymetli bir yapım.”

Hasan Tolga Pulat “Anlatılmayan Bir Döneme Bakmaya Çalıştık”

Filmin senaristi ve yönetmeni Hasan Tolga Pulat ise şu açıklamayı yaptı: “Türkiye’de çok fazla anlatılmayan bir döneme samimi ve dürüst bir yerden bakmaya çalıştık. Umarım film seyirciyle güçlü ve samimi bir bağ kurar. Herkesi sinemaya bekliyoruz.”

Mine Çayıroğlu; Seyirciyle Güçlü Bir Bağ Kuracağımıza İnanıyorum”
Mine Çayıroğlu, filmle ilgili duygularını şöyle dile getirdi: “Çok mutluyum. Çok kıymetli bir oyuncu kadrosuyla çalıştık. Kısa sürede çok iyi bir projeye imza attık. Film, o dönemin samimi bir eleştirisini sunuyor. Asuman karakteri üzerinden aile
bağlarının önemini, fedakârlığı ve sevginin gerçek gücünü anlatıyoruz. Seyirciyle güçlü bir bağ kuracağımıza inanıyorum.”

İlkin Tüfekçi ise dönemin zorluklarına vurgu yaparak şunları söyledi:

“Eğer konu yalnızca ‘erotik dönem’ olarak anılırsa bu çok yüzeysel kalır. O süreçte aktör ve aktrislerin yaşadığı zorluklar, zorbalıklar ve ağır bedeller var. Film hem güldüren hem de tokat gibi çarpan yönlere sahip. O dönemin tüm aktrislerinin ruhları şad olsun.”

Bilge Şen ise duygularını şu sözlerle paylaştı:
“Filmi büyük bir keyifle çektik. Bugüne kadar o yılları konu alan pek bir yapım yapılmadı. Yönetmenimize cesareti için teşekkür ediyorum. Altı ödüllü bir filmde yer alıyoruz. Tüm seyircilerimizi sinemaya bekliyoruz.”

27 Şubat’ta Sinemalarda
1970’li yılların Türkiye’sinde, Amerikan ambargosunun yarattığı ekonomik krizin sinema sektöründe köklü bir dönüşüme yol açtığı dönemi konu alan ve Türk sinemasının karanlıkta kalmış bir sayfasını beyazperdeye taşıyan etkileyici dönem filmi “Parçalı Yıllar”, 27 Şubat’ta sinemalarda izleyiciyle buluşacak.

Yönetmenliğini Volkan Karataş'ın yaptığı Yaşam Üçgeni adlı film Uluslararası Festivallerde seyirciyle buluşacak.

Başrollerinde usta oyuncular Halil Ergün ve Anta Toros’un yer aldığı filmde rol alan Seçkin Piriler, duygularını şu sözlerle dile getirdi:

“Sinema tarihine iz bırakmış ustalarla aynı projede yer almak büyük bir onur. Güçlü kadın karakterlerin ön planda olduğu böyle bir yapımın parçası olmak ise ayrı bir şans. Anta Toros’un çekimlerden yalnızca bir ay sonra aramızdan ayrılması ve son filminde onunla birlikte çalışmış olmak, Yaşam Üçgeni’ne benim için çok daha derin bir anlam katıyor.”

T.C Kültür ve Turizm Bakanlığı Sinema Genel Müdürlüğü’nün yapım desteğiyle hayata geçirilen Yaşam Üçgeni, distopik bir anlatı üzerinden su ve gıda kıtlığının hüküm sürdüğü bir dünyada adalet ve hak arayışı temalarını ele alırken, kadın meselesine de güçlü bir bakış sunuyor. Ulusal ve uluslararası film festivallerindeki gösterimlerinin ardından filmin dijital mecralarda izleyiciyle buluşması planlanıyor.

Uzun yıllar Türk sinemasına emek vermiş ancak bugün maddi ve sosyal zorluklar yaşayan sanatçılara destek olmayı amaçlayan proje kapsamında, yalnızca Yeşilçam oyuncularının kalacağı özel bir huzur evi kurulması planlanıyor. İş insanları ve devletin desteğiyle bu projeyi hayata geçirmek için kolları sıvadığını belirten Av. Onur Yağışan, hedeflerinin Yeşilçam emekçilerinin refah içinde, güvenli ve onurlu bir yaşam sürmelerini sağlamak olduğunu ifade etti.

Yağışan, ‘Sadece Yeşilçam oyuncularının kalacağı bu huzur evinde, zor durumdaki emekçiler hayatlarını insanca koşullarda sürdürebilecek. Bunun için öncelikle iş insanlarımızın, ardından da devletimizin desteğine ihtiyaç var. Uygun bir arsa üzerine inşa edilecek bu huzur evi, Yeşilçam’a vefa borcumuzun bir göstergesi olacaktır’ dedi.

Projenin hayata geçirilmesi halinde, Türk sinemasına yıllarını vermiş sanatçılar için önemli bir sosyal destek modeli oluşturması bekleniyor.

Ödül Hülya Koçyiğt’e Trabzon CHP Milletvekili Sibel Suiçmez ile Trabzon AK Parti Milletvekili Yılmaz Büyükaydın tarafından birlikte takdim edilirken, birlik ve beraberlik mesajları öne çıktı.

Ödülün ardından duygularını paylaşan Hülya Koçyiğit, şu ifadeleri kullandı: “Sanatın birleştirici gücüne her zaman inandım. En büyük teşekkürüm ise beni yıllar boyunca sıcacık sevgileriyle kalplerinde yücelten seyircilerime ve birlikte yol aldığım tüm Yeşilçam emekçilerine.”

Koçyiğit sözlerini teşekkürlerle sürdürdü: Tarihiyle, kültürüyle özel bir şehir olan Tranbzon'da ilk kez düzenlenen film festivalinde Altın Taka Onur Ödülü almak benim için çok değerliydi. Bu anlamlı ödülü bana takdim eden Trabzon CHP Milletvekili Sayın Sibel Suiçmez’e, Trabzon AK Parti Milletvekili Sayın Yılmaz Büyükaydın’a; cesareti ve kararlılığıyla bu festivalin hayata geçmesini sağlayan Trabzon Büyükşehir Belediye Başkanı Sayın Ahmet Metin Genç’e ve festivalde emeği geçen herkese gönülden teşekkür ediyorum.”

Acı haberi Brigitte Bardot Vakfı tarafından duyuruldu.

Fransız oyuncu Brigitte Bardot, sağlık sorunlarıyla geçen birkaç ayın ardından cumartesi günü (27 Aralık) hayatını kaybetti. Aktris, “ciddi bir hastalık” nedeniyle ameliyat edildiği ekim ayından bu yana Toulon’daki Saint-Jean Hastanesi’ne birçok kez girip çıktı. Durumu gizli tutulsa da, yakın çevresinden gelen bilgiler tablonun endişe verici olduğunu gösteriyordu.

Geçtiğimiz ekim ayında Bardot, ölümüne dair çıkan söylentileri sosyal medya üzerinden bizzat yalanlamak zorunda kalmıştı. O dönemde, iyi olduğunu ve “bir yere gitmeye niyeti olmadığını” yazmıştı. Ancak fiziksel zayıflığı dikkat çekiyordu. Zaten Ocak 2023’te solunum yetmezliği nedeniyle hastaneye kaldırılmış, 2025 yazında ise Fransa’nın güneyindeki aşırı sıcaklar sağlığını olumsuz etkilemişti.

Brigitte Bardot kimdir?

1934 yılında Paris’te doğan Bardot, 1950’li ve 60’lı yıllarda Fransız Yeni Dalgası’nın simge isimlerinden biri haline geldi. Roger Vadim’in yönettiği “Et Dieu… créa la femme” (Ve Tanrı Kadını Yarattı) filmiyle uluslararası bir yıldız olan Bardot, cesur tarzı ve özgüveniyle dönemin kadın imajını kökten değiştirdi.

Sinema kariyerini 1970’lerin başında noktaladıktan sonra hayvan hakları savunuculuğuna yönelen Bardot, kendi adını taşıyan vakıf aracılığıyla onlarca yıl boyunca hayvan refahı için mücadele etti. Son yıllarında ise sert açıklamaları ve siyasi görüşleriyle sık sık tartışma yarattı.

Parisli burjuva kökenlerinden gelen Brigitte Bardot, genç yaşta kendini şarkıcı ve dansçı olmaya adadı; 15 yaşındayken model olarak keşfedildi.

1952’de iki filmde daha rol aldı ve aynı dönemde film yönetmeni Roger Vadim ile evlendi. Bir yıl sonra Bardot, Hollywood’u ve Amerika Birleşik Devletleri’ni adeta kasıp kavurdu; genç yaşta “seks kedisi” imajı kesin biçimde yerleşti.

1956’da o dönemki eşi Roger Vadim’in yönettiği “Ve Tanrı Kadını Yarattı” filminde başrol oynaması ise büyük bir skandala yol açtı; uzun bacaklı güzelin çıplak halde masalarda dans ettiği sahneler izleyicileri şoke etti.

Yeni evli bir kadının kayınbiraderiyle ilişkiye girdiği hikâyeyi anlatan film, Yeni Dalga yönetmenleri Jean-Luc Godard ve François Truffaut üzerinde belirleyici bir etki yarattı ve 1960’ların hedonizmini ile cinsel özgürlük anlayışını simgeleyen bir yapıma dönüştü.

Bardot’nun filmdeki partneri Jean-Louis Trintignant ile yaşadığı açık ilişki, ülkeyi daha da sarstı. Bu ilişki, onun özel yaşamıyla kamusal imajı arasındaki sınırları tamamen ortadan kaldırdı ve Bardot’yu paparazzilerin en gözde hedefi haline getirdi.

Bardot hiçbir zaman şöhretin getirdiği yoğun ilgiye uyum sağlayamadı. Sürekli basın baskısını, tek çocuğu Nicolas’ın doğumundan 10 ay sonra giriştiği intihar girişiminin başlıca nedeni olarak gösterdi. Fotoğrafçılar, doğumuna iki hafta kala hamile hâlini görüntülemek için evine gizlice girmişti.

“Bu kadar kötü oynamış olmam utanç verici,” diyordu Bardot, ilk filmlerinden bahsederken. “Başlarda çok acı çektim. Gerçekten, hiç kimseymişim gibi davranıldı bana.”

Sonraki yirmi yıl boyunca toplam 28 filmde rol aldı ve kadınların cinsel özgürlüğünün bir sembolü haline geldi.

Jean-Luc Godard’ın yönettiği ve eleştirmenlerce övgüyle karşılanan 1963 yapımı “Nefret" dışında, Bardot’nun filmleri genellikle karmaşık hikâyelere sahip değildi. Çoğu zaman bu filmler, Bardot’nun hafif giyimli ya da güneşin altında neşeyle çıplak halde göründüğü sahneleri sergilemek için birer araç işlevi gördü.

“Sinema asla büyük bir tutkum olmadı,” diyordu Bardot. “Hatta bazen öldürücü olabiliyor. Marilyn (Monroe) bunun yüzünden yok oldu.”

Bardot, 1973’te “The Woman Grabber” filminden sonra, 39 yaşında St. Tropez’deki Riviera villasında emekliye ayrıldı.

Hayvan hakları aktivisti
Bardot’nun ikinci kariyeri olan hayvan hakları aktivistliği de en az sinema kariyeri kadar çarpıcıydı. Kutup bölgesine giderek yavru fokların katliamını protesto etti; hayvanların laboratuvar deneylerinde kullanılmasını kınadı; ve maymunların uzaya gönderilmesine karşı çıktı.

Aktivizmi sınır tanımıyordu. Güney Kore’ye köpek eti satışını yasaklaması için çağrıda bulundu ve bir keresinde ABD Başkanı Bill Clinton’a, ABD Donanması’nın serbest bıraktığı iki yunusu neden tekrar yakaladığını sordu.

Bardot, Palio gibi yüzyıllık Fransız ve İtalyan spor geleneklerini eleştirdi ve kurtlar, tavşanlar, yavru kediler ile kumru güvercinler için kampanya yürüttü.

2007’de 73. doğum gününde The Associated Press’e (AP) verdiği röportajda, “İnsan doymak bilmez bir avcıdır. Geçmişteki şanım umurumda değil. Gücü ve savunacak sözleri olmayan bir hayvan acı çekerken bu hiçbir anlam ifade etmez” dedi.

Aktivizmi ona hem yurttaşlarının saygısını kazandırdı hem de 1985’te Fransa’nın en prestijli ödülü olan Onur Nişanı ile onurlandırıldı.

Aşırı sağ davaları ve #MeToo eleştirileri
AP’ye verdiği bir röportajda, ırkçı nefret suçlamaları ve Müslüman dini kurban uygulamalarına karşı tutumuyla ilgili olarak, “Bazen taşarım, doğru, ama ilerlemenin bu kadar yavaş olduğunu görünce... endişem baskın geliyor” dedi.

Bardot’nun 1992’deki dördüncü eşi Bernard d’Ormale ile evliliği, siyasi yöneliminde etkili oldu. D’Ormale, eski Ulusal Cephe lideri Jean-Marie Le Pen’in danışmanıydı ve Bardot onu “harika, zeki bir adam” olarak tanımladı.

2012’de, Marine Le Pen’in Fransa cumhurbaşkanlığı için başarısız adaylığını destekleyen bir mektup yazmasıyla yeniden tartışma yarattı. Partinin adı o dönemde Ulusal Birlik olarak değiştirilmişti.

2018’de, #MeToo hareketinin zirvesinde Bardot, film endüstrisinde cinsel tacize karşı çıkan oyuncuların çoğunu “iki yüzlü” ve “saçma” bulduğunu söyledi; çünkü birçok oyuncunun roller kapmak için yapımcılarla flört ettiğini belirtti.

Bardot, hiçbir zaman cinsel tacize maruz kalmadığını ve kendisine “güzel” veya “tatlı bir kalçan var” denmesini “çekici” bulduğunu ifade etti.

Brigitte Bardot, Türkiye de ki hayvan hakları ihlallerinden dolayı Cumhurbaşkanı Erdoğan'a da mektup yazmıştı.

Macron'dan başsağlığı
Fransa Cumhurbaşkanı Emmanuel Macron, taziye mesajını X (eski adıyla Twitter) üzerinden paylaştı. Pazar sabahı yaptığı paylaşımda, “Bir efsaneyi kaybettik” dedi.

“Filmleri, sesi, göz kamaştırıcı ünü, baş harfleri, acıları, hayvanlara duyduğu cömert tutkusu, Marianne’a dönüşen yüzü—Brigitte Bardot özgür bir yaşamı simgeliyordu. Bir Fransız varlığı, evrensel bir ışık. Bizi etkiledi. Yüzyılın efsanesi için yas tutuyoruz.”

İzleyiciler filmi 'Anne babanın evine dönmek gibiydi' sözleriyle tarif ederken 'Adile Naşit gözümüzde yaş, kalbimizde sıcacık bir dokunuş bıraktı', 'Çok duygusaldı. Hababam sınıfını canlı canlı izlemek gibiydi', 'Olmaz denileni yapan bir kadının hikayesi' ve 'Acıya rağmen neşe...' yorumları öne çıktı. Adile Naşit için 'Hayatını adeta çocuklara adamış' ifadesi kullanıldı.

Yönetmen Çağan Irmak için 'İzleyeni duygunun merkezine davet eden, hikayeyi hayatın içinden çekip çıkarıp, sonra yeniden hayatın tam kalbine yerleştiren bir yönetmen' ifadesini kullanan konuklar, filmi Türk sinemasına gönül veren herkesin mutlaka izlemesi gereken bir yapım olarak nitelendirdi.

ÜNLÜ İSİMLERDEN ‘ADİLE NAŞİT’ FİLMİ YORUMLARI

Demet Akbağ, ‘Çok şahane bir şey seyrettim, çok duygulandım. Çağan Irmak yine yapmış dokunuşunu. Hem güldük hem içimiz burkuldu. Adile Naşit ustamızı ne kadar özlediğimi fark ettim’ sözleriyle duygularını aktardı.

Bergüzar Korel, ‘Kahkahası çocukluğumu ve mutluluğu hatırlattı. Film beni ağlattı’ yorumunu yaptı.

Ata Demirer, ‘İyi ki izlemişim, yolu açık olsun. Haydi salonlara kuzucuklar!’ İfadelerini kullandı.

Gülse Birsel, ‘Yine Çağan Irmak ustalığını konuşturmuş. Hepimizin çocukluğunda var Adile Naşit. Ben onun masal anlattığı kuzucuklardan biriydim. Benim açımdan çok duygusal bir geceydi’ diyerek filmle kurduğu bağı paylaştı.

Ezgi Mola, ‘Hepimizi güldürürken ağlatan inanılmaz bir yetenekti Adile Naşit’ sözleriyle ustayı andı.

Uğur Vardan, ‘Adile ‘Bıktım bu olamazsın dünyasından’ diyerek bir yandan isyan etti ama öte yandan sanatını icrayı da sürdürdü. ‘Adile Naşit’ sistemin çarkları üzerinde ayakta kalmayı başarmış bir büyük sanatçının öyküsünü genel hatlarıyla perdeye taşıyor.’

Atilla Dorsay, ‘Bu film aslında Yeşilçam’ın tam yüreğine oturuyor. O dönem elbette starlar olurdu ama o yan oyuncular –ya da karakter yaratıcıları- az değildi. Kimi zaman filmleri onlar alıp götürürdü. İşte bu film tüm bunlara neredeyse kusursuz biçimde yaklaşıyor denebilir.’

Özge Özacar, ‘Çok büyük bir özlem hissediyorum. O kadar güzel bir film izledik ki…’ diyerek hislerini dile getirdi.

Belçim Bilgin, ‘Masal annemizdi bizim ve öldüğü zaman günlerce ağladığımı hatırlıyorum. Adile Naşit’in neler yaşadığını empati kurmak, bir insanın bütün ülkeyi birleştirici varoluşuna tanıklık etmek… Çok dokunaklı, çok özel performansların olduğu çok önemli bir film olmuş’ sözleriyle yapımı övdü.

Devrim Yakut, duygularını ‘Oluk oluk akan bir sevgi… Çok duygulandım gerçekten’ sözleriyle özetledi.

Engin Hepileri eşi Beyza Şekerci ile Adile filmini izledi.

Engin Hepileri, ‘Adile Naşit denince aklıma sıcaklık ve çocukluk günlerim geliyor. Ben o televizyonda Adile Naşit’ten masal dinleyen çocuklardan biriyim’ dedi.

Yasemin Şefik, ‘Adile Naşit filmi çekilmesi gereken bir ustanın hikayesiydi. İyi ki de Çağan Irmak çekmiş. Yeni jenerasyonun mutlaka tanıması gereken bir isimdi’ diyerek geceye nokta koydu.’

Berlin Film Festivali’ndeki başarısıyla adını geniş kitlelere duyuran Meltem Kaptan, Türk sinemasının kalbinde çok özel bir yere sahip Adile Naşit’i canlandırdığı BKM yapımı filmin senaryosu Nermin Yıldırım’ıa ait. Önceki gün galası gerçekleşen filmin oyuncuları usta oyuncunun mektuplarını görünce duygusal anlar yaşadı.

GALA GECESİNDE KİMSENİN BEKLEMEDİĞİ BİR AN YAŞANDI:
‘Adile Teyzeciğim seni çok seviyorum…’

Adile Naşit’e yıllar önce onun ‘kuzucukları’ tarafından gönderilen sevgi dolu mektuplar ilk kez okundu. Müjdat Gezen Sanat Merkezi’nde özenle saklanan mektuplar, yıllar sonra filmin yönetmeni Çağan Irmak’a ulaştırıldı ve ortaya unutulmayacak anlar çıktı. Irmak ve oyuncular çocukların içten satırlarını büyük bir mutluluk ve minnetle okudu, duygusal anlar yaşandı.

EKİP DUYGULARINA HAKİM OLAMADI
Türkiye’nin dört bir yanından gelen, sararmış zarfların içinde onlarca yıl saklanan mektupların ortaya çıkışı, gecenin atmosferini bambaşka bir yere taşıdı. Film ekibi, bu özel buluşmanın Adile Naşit’e duyulan sevginin ve saygının ne kadar güçlü olduğunu bir kez daha hatırlattığını söyledi.

O mektupları yazan çocuklar bugün yetişkin ama Adile Teyzelerine duydukları sevgi hala aynı sıcaklıkta.

Galada Ali Çika, Devrim Yakut, Demet Akbağ ve Fulya Terim birlikte objektife poz verdiler.

Galaya Demek Akbağ, Ezgi Mola, Hasibe Eren, Gülse Birsel, Bergüzar Korel, Selma Ergeç, Devrim Yakut, Belçin Bilgin, Nursel Köse, Özge Özacar, Yiğit Kirazcı, Engin Hepileri, Doğa Rutkay, Ecem Erkek, Açelya Topaloğlu, Toygan Avanoğlu, Özgün Bayraktar, Özgün Aydın, Selen Uçer gibi ünlü isimler katıldılar.

Film ekibi gösterim öncesi basın mensuplarının sorularını yanıtladı:

Çağan Irmak:
‘Nostalji dediniz ya… Aslında nostaljik olmak gibi bir niyetimiz yok. Geçmişe dair yazdığımız ve çektiğimiz her şey, ki ben çok dönem filmi çekiyorum biliyorsunuz. Bunlar geçmişe bir güzelleme değil. Geçmişle ilgili anlattığınız hikayeleri bugünle buluşturmak; derdimiz o.
‘Adile’yi yaparken hep her şeyi bir nedene bağlamak, bir omurgaya oturtmak istedik. ‘Bunu yaşamış, bunu yaşamış, bunu yaşamış ve ölmüş.’ demek bizim filmimize yakışmazdı. Neden yaşadı, neden oyuncu oldu, neden bunları yaşadı ve neden gülümsedi ve gülümsetti… Hep bu nedenlerin peşinde olduk film boyunca ve bunu bir omurgaya oturtmaya çalıştık. Bir mirasın farkındayız; bu mirasa asla ihanet etmek istemiyoruz. Bugüne kalan bir mirası doğru aktarmak istiyoruz. Ben bunu yaptığınız için çok gurur duyuyorum.’

Nermin Yıldırım (Senarist):
Hep birlikte, hepimizin çok büyük gönül bağı duyduğu birinin, ‘Adile Naşit’in hayatını anlatmaya çalıştık. Hepimizde hem ‘çok güzel bir iş yapalım’, hem ‘ona layık bir iş yapalım’, hem de ‘bu bir güzelleme gibi olmasın; gerçek bir sinema filmi olsun’ arzusu vardı. Daha yazısından, senaryosundan itibaren bu iş böyle yola koyuldu ve böyle de nihayete erdi.’

Meltem Kaptan
‘Bir biyografi değil; bir başarı öyküsü. Adile Naşit’in bize o kadar çok mesajı var ki! Adile Naşit o kadar acılar yaşamasına rağmen her zaman gülmüş, güldürmüş, yoluna devam etmiş. Bana göre filmimiz çok umut dolu bir film. Sanki o zamanın kolektif ruhu bize işledi gibi oldu. Herkes bu işi gerçekten çok ciddiye aldı ve hakkını vermeye uğraştı. Ben teklifi aldığım ilk andan itibaren büyük bir sorumluluk hissettim. Adile Naşit tektir; kimse ona benzemez. Oyuncu olarak biz karakterlerimize duygusal açıdan en net bir şekilde yaklaşıp, hakiki bir şekilde onları anlayıp, o duygu yolculuklarını anlayıp onlara yaklaşmaya çalışabiliriz. Ki hepimiz buna çok çaba gösterdik. Artık gerisi sizin yorumunuz.’

Seda Bakan:
Eski filmleri televizyonda şu anda bile izlesek, orada kalıp o huzurlu filmin içinden çıkmak istemeyiz; bu film de bence onlardan bir tanesi oldu, ben öyle hissediyorum. Senaryosunu okuduğumda da çok heyecanlanmıştım. Çağan Bey’le çalışmak da benim için çok büyük bir mutluluk oldu. Müjde Ar’ı oynamak, hayatta başıma gelebilecek en iyi şeylerden bir tanesi. Türk sinemasının en önemli kadın oyuncularından bir tanesine hayat vermiş oldum; Adile Naşit’in en yakın arkadaşlarından biri. Müjde Hanım’ı canlandırmak tabii ki benim için çok zor ve aynı zamanda çok titizlenerek davrandığım bir oyunculuk meselesiydi. Umarım başarmışımdır.

Levent Can:
‘Çok fazla söze gerek yok. Ben sabırsızlıkla izlemek istiyorum. Münir Özkul’a hayat verdim. Çok büyük bir usta; elbette bunun sorumluluğunu üzerimde hissettim. İşin içinde çuvallamak da var çünkü… Bakalım söz bundan sonra seyircimizde.’

Özgürcan Çevik:
‘Nermin Hanım’ın senaryosu… Gerçekten harika, müthiş ve profesyonel bir senaryo. Çağan Irmak’ın ne kadar işinin ehli olduğunu biliyoruz ve ben ilk kez çalışıyorum.
Umarım Adile Naşit’in aziz hatırasına yakışır bir iş çıkartmışızdır. Heyecanla bekliyoruz.’

Galada Adile Naşit ve Münir Özkul'un filmlerinde sirke ve limon tartışması gecenin bir numaralı sohbet konusu olurken, galaya katılanlar için yapılan sirke ve limon standı da büyük ilgi gördü. Film 5 Aralık Cuma günü sinemalarda gösterime girecek.

Geceye katılanlardan diğer kareler:

Ezgi Mola

Beyza Şekerci, Engin Hepileri

Bergüzar Korel Adile filminin galasında.

Belçim Bilgin

Yiğit Kirazcı

Hasibe Eren, Gülse Birsel

Demet Akbağ

BKM’nin hayata geçirdiği; usta yönetmen Çağan Irmak’ın rejisiyle sinemaya aktarılan, senaryosunu Nermin Yıldırım’ın kaleme aldığı ve başrolünde Meltem Kaptan’ın oynadığı Adile Naşit, 5 Aralık’ta vizyona giriyor. Usta yönetmen kariyerinde ilk kez senaryosunu yazmadığı bir filmin yönetmenliğini üstleniyor. Türk sinemasının unutulmaz yüzü Adile Naşit’in hayatından beyazperdeye yansıyan film, sinemaseverler tarafından heyecanla bekleniyor.

ÇAĞAN IRMAK’TAN BİR İLK

Çağan Irmak kariyerinde ilk kez senaryosunu yazmadığı bir filmin yönetmen koltuğunda!

Sinemamızda kuşaklar boyunca hafızalara kazınan işlere imza atan Çağan Irmak, bu kez Türkiye’nin en sevilen isimlerinden birini anlatıyor. Yönetmen, bu filmde efsaneye dönüşmüş bir hayatın neşesini, kırılganlığını ve direncini aynı anda perdeye taşıyor.

Yapım sürecinde hikayenin ruhunu yansıtmak için özenle hazırlanan kostümler, titizlikle seçilen ve dekore edilen çekim mekanları ve hikayenin estetiğine uygun set tasarımlarıyla güçlü bir görsel dünya kuruldu. Meltem Kaptan, Adile Naşit’in kendine has gülüşünü, ses tonunu ve enerjisini yakalamak için uzun bir hazırlık sürecinden geçti.

Filmin konusu:

Filmin merkezinde Adile’nin çocuk yaşta başlayan sahne tutkusu yer alıyor. Direklerarası’nın ışıkları altında büyüyen küçük Adile, sinemanın güzellik normlarına uymadığı gerekçesiyle sinemadan dışlansa da, tiyatro sahnesinde başrole seçilmese de, içinden taşan neşesi ve benzersiz kahkahasıyla seyircinin kalbindeki başrolü kazanıyor.

Hayatındaki en büyük ve en acı sınav ise anneliktir. Oğlu Ahmet’in kısa ömrü, Adile’nin yaşamının en derin ve unutulmaz bölümüne dönüşür.

‘Adile Naşit’, sanat dünyasındaki görünmeyen kuralları, güzellik standartlarını, kadınların sahne arkasındaki emeğini ve anneliğin yürek burkan sınavlarını; Nermin Yıldırım’ın kalemi ve Çağan Irmak’ın gözünden beyazperdeye taşıyor.

Bu film, kendi kurallarını kendi koymuş; neşesi, acısı ve mücadelesiyle efsaneleşmiş bir hayatın hikayesi…

Efsane sinema ve tiyatro oyuncusu Adile Naşit'in hayatını anlatan film 5 Aralık’ta sinemalarda!.

Adile Naşit'in hayatını konu alan biyografik filmde, dönemin ünlü oyuncuları Kemal Sunal, Müjde Ar gibi isimler de beyazperde de hayat bulacak.

ENGİN ÇAĞLAR KİMDİR?

1940 yılında İstanbul'da dünyaya gelen Engin Çağlar'ın gerçek adı Çağlan Övet'tir. Şişli Terakki Lisesi ve Robert Koleji'nde eğitimini tamamlayan ünlü isim, sonrasında da Almanya'da iç mimarlık eğitimi aldı.

1962 senesinde Ses dergisinin yarışmasına katıldı ve ikinci oldu. Ardından sinemaya adım atan Çağlar, ilk olarak Fatma Girik'le birlikte Öksüz adlı filmde rol aldı.

Kadın Değil Başbelası, Kınalı Yapıncak, Feride, Süreyya, Makber, Aşka Susayanlar, Tatlı Dillim, Yalnız Adam, Rüyalar Gerçek Olsa ve İntizar gibi filmlerde boy gösteren Engin Çağlar, Türkan Şoray, Hülya Koçyiğit, Emel Sayın ve Neşe Karaböcek gibi isimlerle başrolleri paylaştı.

1971 Avrupa Güzeli Filiz Vural ile 1972'de evlenen Engin Çağlar'ın Çağlan ve Eser adında iki oğlu oldu.

Engin Çağlar Türk Sineması'nda romantik dönem jönlerinden olup Film-San Vakfı'nın da kurucu üyelerindendi.

Gazeteci Olcay Ünal Sert, sosyal medya hesabından yaptığı paylaşımda "Yeşilçam'ın efsane oyuncusu Engin Çağlar'ın (85) Şişli de motosiklet çarpması sonucu hayatını kaybettiğini öğrendim. Kendisiyle Karadeniz de tanışmış Ordu'nun Piraziz şehrinde röportaj yapmıştık. Sonrasında Nebahat Çehre, Selma Güneri gibi efsanelerinde olduğu plajda sohbet ederek güneşlenmiştik. Onu Emel Sayın ile başrol oynadığı Feride ve Neşe Karaböcek ile rol aldığıı İntizar ile hatırlayacağım. Engin Çağlar son derece bakımlı, güler yüzlü ve de espriliydi, yaşını da göstermiyordu. Sevenlerine sabırlar dilerim. Mekânı cennet olsun." notuyla acı haberi paylaştı.

Çağatay Ulusoy - Elçin Sangu

Polat Yağcı’nın yapımcılığında çekilen, Poll Films imzalı film; Ferit Kaya, Barış Falay, Tamer Levent, Musa Uzunlar, Cengiz Bozkurt ve Hüseyin Avni Danyal gibi usta isimlerden oluşan oyuncu kadrosuyla sinema dünyasında beklentiyi yükseltti.

Yönetmen koltuğunda Can Ulkay’ın oturduğu, senaryosu usta kalem Kubilay Tat’a ait olan film, 29 Ekim Cumhuriyet Bayramı'nda sinemalarda gösterime girecek.

Atatürk Kültür Merkezi’ndeki gala renkli anlara sahne oldu.

AKM’deki kırmızı halı, ünlüler geçidine sahne oldu. Cavit Çağlar, Erman Yerdelen, Muzaffer Yıldırım, Erdal Özyağcılar, Demir Karahan, Sümeyye Aydoğan, Nevra Serezli, Murat Serezli, Sedef Avcı, Şahika Ercümen, Esra Ronabar ve oğlu Mavi Rüzgar Falay, Bensu Soral, İbrahim Tilaver, Levent Özdilek, Serap - Atakan Arslan gibi isimler kırmızı halıya renk kattı.

Kırmızı halıda yürüyen ve daha sonra toplu olarak basının karşısına çıkan oyuncu ekibinden Çağatay Ulusoy, duygularını şöyle dile getirdi: “Metni okuduğumda zaten çok heyecanlandım. Ve bütün altyapısı, tasarımı, samimiyeti olarak, bende bıraktığı hissiyat olarak gerçekten bir beyazperde filmi olduğunu düşünüyordum başından beri. Polat Bey’e çok teşekkür ederiz böyle bir kadroyu birleştirdiği için, değerli insanlarla çalıştığım için çok şanslı hissediyorum kendimi.”

Ulusoy, filmde başrolü paylaştığı Elçin Sangu ile ilgili olarak da “Çok uyumlu, çok memnun oldum tanıştığıma. İlk defa tanıştık ve ilk kez çalışma fırsatımız oldu bu projede. Çok keyifli zaman geçirdik.” dedi.

Elçin Sangu ise filmle ilgili heyecanını ifade ederek, “Çok heyecanlıyız. İnşallah geçirmek istediğimiz duyguları filmimize aktarabilmişizdir.” dedi.
Çağatay Ulusoy ile partnerliği hakkında ise “Dünya tatlısı arkadaşımızla tanışıp çalıştığım için çok mutluyum yıllar sonra. Bütün ustalarımızın önünde saygıyla burada eğiliyorum. Çok mutluyum kendi adıma. Hepsiyle çok güzel bir arkadaşlık başladı.” diyerek ifade etti.

Cagatay Ulusoy-Elcin Sangu-Ferit Kaya

Son dönemde peş peşe yaptığı ve gişe rekorları kıran sinema filmleriyle adından söz ettiren yapımcı Polat Yağcı ise filmin nasıl ortaya çıktığını şu sözlerle anlattı:
“Önce Kubilay Tat’tan gelen senaryo ortaya çıktı. Sağ olsun Kubilay Tat, üç tane bomba senaryo getirdi. İlk başladığımızda, dijital mi olsun diye de düşündük. Biliyorsunuz, aslında ben iki yıldan beri filmcilik yapıyorum. Daha önceki asıl işim müzik, hâlâ müzik devam ediyor ama sinema benim için yeni. Sinemanın yaşaması gerektiğini düşünenlerden biriyim. Ve sinemanın can çekiştiği bugünlerde birçok oyuncu dijitale iş yaparken, burada gördüğünüz herkes risk alarak sinemaya ‘evet’ dedi. Hepsine ayrı ayrı teşekkür ediyorum. Beyazperdede izlenebilecek çok güzel bir film yaptık.”

Polat Yağcı: 29 Ekim’de sinema bilet fiyatını sabitledik

Polat Yağcı, oyuncu kadrosuyla ilgili olarak ise “Gerçekten şampiyonlar ligi gibi bir kadro oldu. 29 Ekim Cumhuriyet Bayramı’nda vizyona giriyoruz. Ve şöyle bir şey yaptık; çarşamba günü Türkiye'nin her yerinde bilet fiyatını sabitledik. Hangi sinemaya giderseniz gidin, her yerde bilet 120 TL olacak. Çarşamba günü herkesi sinemaya bekliyoruz. Film tadına bir film izleyecekler. Buradaki herkes sinemaya hizmet etmek için, sinemaya destek vermek için, sinema yaşasın diye burada.” diye konuştu.

Filmde “Afro” karakterini canlandıran Ferit Kaya ise “Müthiş bir kadro. Mükemmel geçen dört haftalık bir çekim süreci geçirdik. Öncesinde hazırlık sürecimiz de oldu. Gerek Çağatay, gerek Elçin, gerek diğer usta aktör abilerimiz olsun; onlarla çalışmak, bu dört haftayı geçirmek benim için eşsiz derecede güzel bir duyguydu. Ayrıca bu kadar güzel kadroyu bir araya getirdiği için de Polat Yağcı’ya hepinizin önünde teşekkür ediyorum.” diyerek duygularını dile getirdi.

Esra Ronabar, oğlu Mavi Rüzgar ile birlikte Barış Falay'ı gala da yalnız bırakmadı.

Barış Falay, “Konu sinema olunca, iyi ki diyoruz hep; iyi ki sanat olsun, iyi ki sinema olsun, hep güzellikler konuşalım. Yeterince zorluklar ve negatif yüklü bu dönemde biraz daha fazla sanat konuşmaya ihtiyacımız var. O yüzden koşarak geldim.” derken; Tamer Levent, “Hakikaten çok iyi bir proje ortaya çıktı. İnsanın rolü düşünesi geliyor bazen, oynar mıyım oynamaz mıyım diye. Ama senaryoyu okuyunca ‘oynamam lazım’ dedim. Çünkü bir yandan da yaşadığımız bu kaotik ortamda sanki bunun nedenlerinin de düşünülebileceğini çağrıştıran bir senaryo gibi geldi bana.” diye konuştu.

Cengiz Bozkurt, “Çok iyi bir yönetmen, çok iyi bir senarist ve Polat Yağcı bu kadar iyi ekibi bir araya getirince hayır demek zaten mümkün değildi. Polat’ın da sinemaya desteğine bilhassa teşekkür ediyorum. Çünkü sinema hayattır, sinema yaşatır.” dedi.

Hüseyin Avni Danyal, “Sinema filminde bir oyuncuyu oynatmak için iyi bir hikâye, iyi bir senaryo, iyi bir ekip, iyi bir yönetmen gerekir. Bence de böyle bir ekip kurulduğu için ve iyi bir senaryo sunulduğu için, oyuncu olarak sizi bir şeylerin kaşıdığı için oynamak durumundaydınız. Çok keyifli, çok güzel bir iş.” diyerek duygularını iletti.

Filmin yönetmeni Can Ulkay ise çekim sürecini şu sözlerle anlattı: “Çekim sürecimiz çok iyi geçti. Birlikte bütünleşerek çalıştık. Ama her şeyden önce Polat Bey'in dediği gibi sinemayı tekrardan ayağa kaldırmamız lazım. Bunun için de çok az şey var; iyi senaryo, iyi oyuncular, iyi yönetmen ve iyi yapımcı demeyeyim, cesur bir yapımcı gerekir bu yüzyılda. Cesur yapımcılara ihtiyacımız var biz yönetmenler olarak daha iyi çalışalım diye.”

“Uykucu”nun senaryosunu kaleme alan Kubilay Tat ise “Çok iyi bir iş olduğu kanaatindeyim bu senaryonun. Filmin bütününü izlemedim, fragmanı gördüm ve işin ruhunun yakalandığını hissettim. Polat Yağcı’ya burada ayrıca teşekkür etmek isterim. Çünkü bir sürü sıkıntıyı, zorluğu çözerek, birçok şeyle mücadele ederek filmi ortaya koyduk. Ruhlarını koydukları için bütün oyuncu arkadaşlarıma teşekkür ediyorum.” dedi.

İKİ YARALI RUHUN HİKAYESİ

Film, ölümcül bir oyunda yolları kesişen iki yaralı ruhun hikayesini anlatıyor. Ferman (Çağatay Ulusoy) ve Saye (Elçin Sangu)’nun birbirlerine duydukları tehlikeli yakınlaşmayla birlikte hem hayatta kalmaya hem de geçmişlerinin karanlığıyla yüzleşmeye çalıştıkları “Uykucu”, aksiyonla psikolojik gerilimi ustaca harmanlayan hikayesiyle dikkat çekiyor. İstanbul’u mekân edinen yapım, Beyoğlu’na içerden bir bakış da sunarak izleyiciye derinlikli bir İstanbul izleme imkânı veriyor.

Yasemin Aloğlu, Ayşegül Dinçkök

GECEYE İLGİ BÜYÜK OLDU

Elçin Sangu ve Çağatay Ulusoy'un başrollerini paylaştığı Uykucu filminin galası dün akşam gerçekleşti. AKM'de gerçekleşen geceye; Sümeyye Aydoğan, Mustafa Mert Koç, Leya Kırşan, Bensu Soral, Doğu Demirkol, Sedef Avcı, Yasemin Aloğlu, Ayşegül Dinçkök, Nevra Serezli, Murat Serezli, Erdal Özyağcılar ve Cavit Çağlar katıldı.

Bensu Soral

Yüksel Aksu, Deniz Barut

Ebu olarak tanınan rapçi İbrahim Tilaver galaya tek katıldı.

Sedef Avcı

Sümeyye Aydoğan

Ayça Varlıer

Nevra Serezli, Murat Serezli

Doğu Demirkol

Mustafa Mert Koç

Erdal Özyağcılar

Cavit Çağlar, Erman Yardelen

Mavi Rüzgar, Esra Ronabar

"HAYATA GÜZEL BAKAN BİR İNSANI KAYBETTİK"

Film-San Genel Müdürü Kıvanç Terzioğlu, usta sanatçının hayatını kaybetmesinden dolayı büyük üzüntü duyduğunu dile getirerek, şunları kaydetti:

"Vefat haberini Neşe Hanım'ın kızı Elif Doğru bizimle paylaştı. Neşe Aksoy, güzel işler yapmıştı. Daha fazlasına da imza atmak istiyordu. O, hep iyi rollerde oynamayı, tekrar dizilere ve sinemaya dönmeyi amaçlıyordu. Kendisi oyunculuğun yanı sıra geçtiğimiz yıllarda çok önemli bir sergi hazırlamıştı ve bunun devamı için de hazırlıkları vardı. Türk sinemasının 'doğum günü' olarak kabul edilen 14 Kasım'a bu sergiyi yetiştirmek istiyordu. Fakat yakalandığı kanser onun yapmak istediği bütün bu güzel işlere izin vermedi. Hayata güzel bakan bir insanı kaybettik. Çok üzgünüm."

NEŞE AKSOY KİMDİR?

İstanbul'da 1966'da dünyaya gelen Neşe Aksoy, İstanbul Teknik Üniversitesi Matematik Mühendisliği Bölümü'nden mezun oldu.

"Kızlar Sınıfı Yarışıyor" ve "Lodos Zühtü" adlı yapımlarda rol alan Aksoy, başarılı oyunculuğuyla döneminin önemli sanatçıları arasında yer aldı.

Başrollerinde usta sanatçılar Tarık Akan ve Fikret Hakan'ın yer aldığı "Arkadaşım" filmiyle hafızalara kazınan sanatçı, sinema oyunculuğunun yanı sıra İngiltere'de resim eğitimi alarak çok sayıda sergiye imza atmıştı.

Neşe Aksoy sergide görülüyor.

Neşe Aksoy, geçtiğimiz ay yaptığı açıklamada akciğer kanserine yakalandığını belirterek şu ifadelerde bulunmuştu:

On ay önce, bana akciğer kanseri teşhisi konulunca zorlu bir sürece girdim ve yazılarıma ara vermek zorunda kaldım. "Biraz toparlanınca yazarım" dedim ancak son tetkiklerimde ameliyat olduğum akciğerimde ve beynimde yeni kitleler görüldü. Bundan sonra neler olur bilmiyorum. Bu bugüne kadar duyulmasını istemedim ama artık bilinmezlerdeyim. Onun için benden duyun istedim.

Berk Oktay, 2002 yılında Best Model Of Turkey yarışmasında kazandığı derecenin ardından oyunculuğa adım attı. (Fotoğraf: Olcay Ünal Sert)

Çocukluk yıllarından başlayarak medya dünyasındaki serüvenini anlatan oyuncu Berk Oktay, çocukken çok yaramaz olduğundan bahsederek “Benim de on altı aylık bir evladım var. Doğmadan önce dua ettim. Tabi kız erkek benim için hiç fark etmez ama erkek olursa ve benim gibi bir çocuk olursa diye korkum vardı.” dedi.

Jeoloji mühendisliği okurken kariyerini mankenlik üzerinde şekillendirmeye karar verdiğini dile getiren Oktay, “Ben hep aynanın karşısında -çocukluğumdan beri- şapkalar takıp, tiplemeler yapıp annemleri güldüren bir çocuktum. Bu yönlendirmeyle de alakalı, insanın kendi içinde bir yönlenmeyle de alakalı. Tiyatroya ya da bir konservatuara hiç yönlenmedim ben. Fakat içimde bir şey olduğunu hep biliyordum. Model olmayı çok istiyordum, bunu meslek olarak istiyordum. Magazin figürü olmak için değil, meslek olarak istiyordum.” ifadelerini kullandı.

Modellik konusunda çok mücadele ettiğini, Lara Sayılgan ile tanışmasının kariyeri için bir dönüm noktası olduğunu ifade eden oyuncu, “Onun çektiği bir fotoğrafla İtalya’dan özel bir davet aldım. Sonra yurt dışı kariyerim başladı.’’ açıklamalarında bulundu.

Türker İnanoğlu’nun, sanatçının babasına verdiği sözden etkilendiğini ifade eden oyuncu, İnanoğlu ile tanışma hikayesini anlattı: “Bir gün ben Ankara’dayken bana ‘Türker İnanoğlu seninle tanışmak istiyor.’ diye telefon geldi. Tanışmak bile bana yeter diye düşündüm, o Türk sinemasının efsanesi. Bana, ‘Oğlum ben sana bu mesleği öğretmek istiyorum, var mısın yok musun?’ dedi. ‘Türker abi çok sevinirim, varım’ dedim. TÜRVAK’taki bütün hocalarla çalıştım. Daha sonra o büyük isimlerle aynı seti paylaşma şerefine nail oldum. Her şeyden önce bu sektörde setlerdeki edebi, adabı öğrettiler bana. Kamera nedir, lens nedir, fon bezi nedir, hepsini öğrettiler. Sonra Türker abi tuttu kolumdan sete fırlattı beni.”

Mesleği hakkında konuşan sanatçı, oyunculuk yapmak isteyenler için tavsiyelerde bulundu: “Kamera karşısına geçtiğiniz zaman o ufacık dikdörtgenin içinden kocaman bir yere açılıyorsunuz. O kadar kolay değil. Ben beşinci işimde aynaya bakmayı bırakabildim. ‘Kaşım, gözüm nasıl gözüküyor’ diye düşünmeyi beşinci ya da altıncı işimde bırakabildim. Ekip o kadar önemli ki... Biz bir çarkın dişleriyiz. Bir tanesi koparsa o çark dönmez.”

Sinema filminde yer almayan Oktay, bu konu hakkında “Sinema filminde oynamayı çok istiyorum. Benim şartlarım öyle el verdi ve ben hiç durmadan dizi çektim. Son iki senedir ilk defa bu kadar durdum. Bir dizi çekiyorsunuz, bütün sene çalışıyorsunuz. Yaz aylarına sarkıyor, eylüldeki yayın için ağustosta çalışmaya başlıyorsunuz. Bir yandan çalışmamın sürekliliği güzel bir şey oldu ama diğer yandan bu sebeple henüz sinemada yer almadım. Onu da çok istiyorum.” dedi.

Senaryosu Nermin Yıldırım tarafından titizlikle yazılan 'Adile' 5 Aralık 2025 de izleyicilerle buluşacak.

BKM yapımı, yönetmen koltuğunda Çağan Irmak’ın oturduğu, senaryosu Nermin Yıldırım tarafından kaleme alınan ve başrolünde Meltem Kaptan’ın yer aldığı ‘Adile’, 5 Aralık tarihinde sinemaseverlerle buluşacak.

Açıklanan tarih, filmi merakla bekleyen seyirciler arasında büyük heyecan yarattı. Filme dair paylaşılan ipuçları ve oyuncu yorumları ilk günden itibaren seyircideki merak duygusunu artırırken buluşma tarihinin belirlenmesi de ‘Adile’ için geri sayımı başlattı.

‘Adile’ sinema seyircisini, hem Türkiye’nin naif bir dönemine hem de dünyanın herhangi bir yerinde herhangi bir zamanda, herkese ve her şeye rağmen kendi hayatının kurallarını kendisi koyan bir kadının hikayesine davet ediyor.

Film; sahne ışıkları altındaki neşesiyle tanınan, ancak kendi yaşamında büyük sınavlardan geçen Adile Naşit’in hayatının farklı dönemlerinden kesitleri, Çağan Irmak’ın objektifinden anlatıyor. Bir dönemin ‘masalcı teyze’sinin aynı zamanda disiplinli iş ahlakıyla, kadın dayanışmasına verdiği önemle, hayatının en zor günlerinde bile sahneye çıkma kararlılığıyla ‘Adile’ duygu dolu bir hikaye anlatıyor.

SİNEMANIN EN İÇTEN GÜLÜŞÜ: ‘ADİLE’ GELİYOR!

Onun gülüşü, yalnızca bir oyuncunun yüzünden yansıyan bir ifade değil; koca bir dönemin, çocukluğumuzun, aile sofralarının ve mahalle sinemalarının ortak hafızası oldu. ‘Adile’ filmi de işte bu gülüşün ardındaki insana, onun acılarına ve sevinçlerine, perde arkasındaki gerçek yolculuğa samimi bir pencere açıyor.

Yapım sürecinde hikayenin ruhunu yansıtmak için özenle hazırlanan kostümler, titizlikle seçilen çekim mekânları ve hikayenin estetiğine uygun set tasarımlarıyla güçlü bir görsel dünya kuruldu. Meltem Kaptan, Adile Naşit’in kendine has gülüşünü, ses tonunu ve enerjisini yakalamak için haftalarca süren yoğun bir hazırlık sürecinden geçti.

‘Adile’ 5 Aralık’ta seyirciyle buluşacak.